《天涯明月刀》5年：一个游戏IP的文化与商业探
【作者】网站采编
【关键词】
【摘要】文｜朱晓培 编辑｜大道格 “天涯有多远？不远！人就在天涯，天涯怎么会远？明月在哪里？明月在心中，刀客的心就是明月。刀缺琴断，月落花凋。 公子如龙，翱翔九天。” 写出这样
文｜朱晓培
编辑｜大道格
“天涯有多远？不远！人就在天涯，天涯怎么会远？明月在哪里？明月在心中，刀客的心就是明月。刀缺琴断，月落花凋。 公子如龙，翱翔九天。”
写出这样刀谱的古龙，被称作是最懂中国文化的武侠小说家。而根据古龙小说改编的沉浸感国风大世界角色扮演游戏《天涯明月刀》，也成为了“国风”游戏的代表作。
自《天涯明月刀》端游上线以来，基于新文创的思路，团队一直致力于探索如何在游戏中把中国优秀传统文化与现代审美相融合，丰富游戏内容的同时，挖掘和发挥出天刀IP的文化和商业价值。
过去5年，《天涯明月刀》先后围绕“音乐”、“华服” 、“文旅”三大发力点，积极开展以IP为核心，由线上延伸线下，“IP+实体经济“等多元创新性文化实践，推动天刀IP长期稳定增值。
持续的探索，不仅助力天刀成长为腾讯游戏旗下用户规模最大的MMO端游，也成为当下备受瞩目的“国风”文化的重要推动者和弘扬者，激发了越来越多年轻人对中国优秀传统文化的热爱，天刀华服文化合作款的销售量实现了平均每年40%的高增速，多套高定款更是走出海外，登陆纽约、巴黎时装周等世界舞台，展现中国传统服饰文化的时尚演绎。
基于过去5年的沉淀，天刀手游上线之际，天刀与湘西展开了深度的新文创战略合作：将张家界的独特地貌“装进”游戏，把湘绣融入到华服的设计，与阿朵一起创作游戏主题曲，天刀首次汇集了文旅、华服、音乐三大发力点，全面探索天刀IP的文化价值与商业价值良性循环，助力当地旅游事业转型升级。
一件华服的魅力
“一个人白衣如雪，手里却挥舞着一柄鲜红的剑，另一人掌中的刀漆黑。”古龙这样描写傅雪红与公子羽的决斗。
白衣似乎是英雄大侠的标配。辛弃疾在《贺新郎·别茂嘉十二弟》中想象当年公子丹送荆轲渡易水时，写到：“易水萧萧西风冷，满座衣冠似雪。正壮士、悲歌未彻。”
白衣飘飘、仙气脱俗，是古代服饰拥有的魅力。近年来，随着民族文化自信，喜欢汉服的年轻消费者也越来越多。
艾媒咨询发布的《2019-2021年汉服产业数据调查、用户画像及前景分析报告》显示，近年来中国汉服逐渐发展成一个较大规模的产业，并在年轻消费群体中得到迅速推广。数百万人的群体，就支撑起了近20亿元的消费，说明这一群体的消费力强并且消费热情高、黏性大。
在游戏世界里，愿意为华服买单的也大有人在。据了解，在《天涯明月刀》的游戏里，就有相当一部分用户是基于兴趣出发的国风爱好者，他们愿意花钱买一身虚拟华服，而且不止买一套。
《天涯明月刀》首席IP架构师顾婷婷曾透露，天刀团队在打造游戏服饰的时候，也曾采用过现代立体裁剪的设计。但玩家们却认为，天刀的华服应当以历史为依据。最终，天刀团队倾听了玩家的声音，研究和探讨后确定了华服的发展方向——国风审美：保留传统文化最精髓的部分，也融入现代的审美。截至目前，用户上线游戏商城，通过任务、活动可获得的虚拟华服已超过400套。
国风审美的整体方向，迎合了用户的需求，也为《天涯明月刀》的新文创之路奠定了基础。
据了解，天刀的服装设团队在设计灵感上与多家文博机构建立了合作关系，在具体技术上则融合了苏绣、云锦等“传统服饰织造技艺”与“现代数字图形技术”。
以2018年登上纽约时装周的华服“心王·祈年”，它是天刀团队以故宫宫殿为设计灵感，并与国家级非物质文化传承人、苏绣皇后姚建萍合作制作了实体华裳。
而“以“京剧”为题材的华服“心王·折子戏”，由上海市非遗代表性传承人严庆谷担任版本艺术顾问，为了完整还原京剧的行头，使用了5.5万个三角面，比普通华服多了2万多，并加上了特殊的京剧动作。玩家在游戏中可以召唤专属戏台，亲身演绎一段京剧唱段。而所有唱段，均由上海京剧院的青年演员们亲自参与唱段录制和动作捕捉。
这样设计出来的华服，自然受到玩家高度认可。数据显示，自2015年端游上线至今，在线上，天刀与敦煌、故宫、上海京剧院等10家文博机构建立了合作关系，推出了10套文化合作款华服，受到玩家高度认可，年平均销量增长率高达40%。
文章来源：《商业文化》 网址: http://www.sywhbjb.cn/zonghexinwen/2020/1019/543.html